Del 20 de septiembre y hasta el 29 de octubre de 2023, la Sala La Capilla del Antiguo Hospital de Santa María la Rica de Alcalá de Henares acogerá la exposición «Mujeres dibujadas», un diálogo surgido en 2017 entre el ayer y el hoy de la mujer como autora y como sujeto del humorismo gráfico. El diálogo que se establece entre la obra de Núria Pompeia y la visión y versión de esta por parte de seis autoras contemporáneas: Flavita Banana, Carla Berrocal, Raquel Gu, Susanna / Zuz Martín, Paulapé y Ana Belén Rivero.
Es también un homenaje obligado a la que fue pionera solitaria en el arte de dibujar a la mujer, su discriminación y los absurdos de la vida en general con ojos de mujer y mirada crítica. Y, además, es testimonio de la renovación y multiplicación de sus herederas en este campo de la creación gráfica.
Un diálogo, en fin, en el que las viñetas se convierten en espejos que reflejan una inquietante síntesis de cambio y continuidad en nuestra sociedad; y que a su vez entabla una conversación directa con la exposición “Nuria Pompeia: ayer, hoy y siempre” que el IQH, la Cátedra ECC-UAH de Investigación y Cultura del Cómic y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares inauguraron en febrero de 2023 en La Casa de la Entrevista.
La exposición está comisariada por: Pepe Gálvez i Alfons López.
Horario: martes a sábados: 11 a 14 y 17 a 20. Domingos de 11 a 14 horas. Lunes Cerrado.
Acceso gratuito.
BIOGRAFÍAS AUTORAS
PAULAPÉ
Paula Pérez i de Lanuza – Paulapé (València, 1984) es ilustradora, ocasional autora de cómic, gestora cultural y docente.
Desde 2007 ha ilustrado libros, carteles, campañas de publicidad, prensa, murales… Algunos de sus clientes destacados son la Generalitat Valenciana, el Ayuntamiento de Valencia, Norma Editorial, Santillana Educación, SM y Editorial Bromera.
Algunos de los títulos que ha ilustrado son Endevina quina lletra majúscula soc, Deixa’m que caiga, El savi rei boig i altres contes, Això va ser i fou… o La vida que creix y también ha participado en el recopilatorio de autoras de cómic Enjambre.
Consciente de que la ilustración es una potente herramienta de comunicación, sus trabajos suelen tener un componente social y político, a menudo afinando la mirada a lo más micro.
Además de ilustrar, codirige BABA KAMO – Festival y Feria del Libro Ilustrado y ha codirigido APIV – Asociación de Profesionales de la Ilustración Valenciana durante seis años. También enseña Derechos de autoría en el Máster de Ilustración Profesional de Barreira Arte Profesional.
CARLA BERROCAL
Carla Berrocal (1983) nace en Madrid, donde estudia ilustración y diseño gráfico. Escribe en La Guía del Cómic reseñas sobre tebeos, y colabora sobre el mismo tema en el programa radiofónico del Círculo de Bellas Artes. En 2004, Recerca Editorial publica su primera obra, pero no es hasta 2006 cuando se editan sus primeras historias con guión y dibujo propios, gracias a los monográficos dirigidos por Jorge Iván Argiz en la editorial Dolmen: Quattrocento. Tras un paréntesis creativo, colabora en pequeños recopilatorios como Nariz, Dos Veces Breve o Reyes X.
En 2011 ve la luz su primera novela gráfica, El Brujo (De ponent) y en 2016, lanza un proyecto de cómic experimental inspirado en la vida de la poeta americana Nathalie Clifford Barney titulada Epigrafías (Libros de Autoengaño).
Ha participado en numerosas publicaciones como Hundlebert Syndrome, Revista Fierro, Quimera, Monográfico, Nobrow, entre otras. Coordina y participa la obra colectiva Todas Putas. Los cuentos gráficos (Dibbuks, 2014) y desde el año 2017 colabora en el periódico del Ayuntamiento de Madrid “M21 Magazine”.
En 2019 es premiada con la residencia de la Real Academia de España en Roma para desarrollar un proyecto de cómic inspirado en la vida de Concha Piquer que ha sido publicado en 2021 por la editorial Reservoir Books (Penguin Random House). En 2022 realiza el cartel del 40 aniversario del Comic Barcelona y la campaña del Ministerio de Igualdad sobre el 1 de Mayo. Actualmente continúa trabajando en su propio estudio, e imparte talleres sobre cómic y novela gráfica en diversas instituciones. Comiquera para cabeceras varias, e ilustradora para infinidad de agencias de publicidad y editoriales.
RAQUEL GU
Raquel Gu es filóloga y traductora pero dibuja desde que pudo sostener un lápiz y es lo que más le gusta hacer. Además de traducir, ilustra libros, dibuja cómics y tiras de humor gráfico. Sus viñetas y tiras han aparecido en medios como Jot Down, Núvol, Píkara, Iguales & Diferentes o El Jueves, donde entre enero de 2018 y enero de 2023 publicó la serie Las estupendas, galardonada en 2021 con el premio al Mejor Guión de Humor y el premio al Mejor Dibujo de Humor concedido por Diario de Avisos, y que en 2023 ha dado lugar a un libro, La edad estupenda (Sapristi). Actualmente las tiras de Las estupendas se publican en la revista satírica Mongolia.
Es autora de libros de humor gráfico como Mamá, papá… no sabéis nada de la vida (2012) o Estic estupenda! (2017); álbumes infantiles como Dragonario (2015), Monstruopedia (2016) o Los monstruos de la lluvia (2022), de próxima traducción al estonio y al finlandés; y de cómics como Casi 300 (trescientas), publicado en el álbum colectivo O todos o ninguno o Científicas: pasado, presente y futuro, un cómic de divulgación científica publicado por la Universidad de Sevilla. También es la dibujante de Mati, el personaje creado junto a la matemática Clara Grima que inspiró un multipremiado blog de divulgación, Mati y sus mateaventuras, y que protagoniza varios libros de divulgación matemática para todas las edades publicados en España, Francia, Canadá, Corea del Sur y China.
Entre 2015 y 2022 Raquel colaboró con el programa de televisión Els matins de TV3 dibujando viñetas de actualidad en directo durante la tertulia semanal, y también ha dibujado viñetas humorísticas para el radiofónico El matí de Catalunya Ràdio (2021) y las redes de Catalunya Ràdio (2022). Raquel es miembro del consejo de dirección del Instituto Quevedo de las Artes del Humor de la Fundación General de la Universidad de Alcalá, donde ha comisariado exposiciones como ConCiencia ConHumor y Núria Pompeia: ayer, hoy y siempre. También forma parte del colectivo Autoras de cómic.
FLAVITA BANANA
Flavia Álvarez-Pedrosa (Oviedo 1987), conocida como Flavita Banana, es dibujante, narradora, escritora y molesta.
En su día una cría respondona, buena estudiante y amante de hacer el ridículo, ha logrado hacer de ello su profesión.
A golpe de viñeta, humor triste en cápsulas cuadradas, ha publicado en diversas revistas y medios de
comunicación (S Moda, Orgullo y Satisfacción, Mongolia), y actualmente colabora con sus viñetas en El País. Ha publicado los libros Las cosas del querer (2017), Archivos estelares (2017), Archivos cósmicos (2019), Archivos espaeciales (2020) y Archivos Lunares (2022).
Sus personajes nos hablan de las injusticias asumidas, los amores que se van, las redes que nos dominan, lo absurdo de la vida. El trazo, simple y potente, recalca la importancia del blanco y negro para acentuar
el mensaje, parte clave de sus imágenes.
Cuenta con casi 650.000 seguidores en Instagram y ha sido galardonada con el Premio de Humor Gráfico
de Splash! Sagunt (2017), el Premio Gat Perich (2018) y el Premio Mingote (2023).
ANA BELÉN RIVERO
Ana Belén Rivero (Granada, 1982), es ilustradora y autora de cómic, licenciada en Bellas Artes y Máster en Comunicación Estratégica y Dirección de Arte.
Su primera obra, Somos pobres en euros pero ricos en pelos de coño, se publicó en 2015 gracias a una campaña de micromecenazgo a raíz del éxito de una broma hecha en su blog donde contaba que se iba de vacaciones con su coño.
Desde entonces, su estilo gamberro, crítico y sus personajes expresivos se han visto en El Jueves, pero también en los cómics Mens sana in corpore ni tan mal (editado por micromecenazgo en 2016) y Señora (Plan B, 2018).
Además, ha participado en libros colectivos como Vinocomics (Norma Comics, 2018) y ha ilustrado las novelas Kilo arriba, kilo abajo (Versatil, 2016) y ¡Es un escándalo! (Versátil, 2018) de Beatriz Cepeda Benito, alias Perra de Satán.
SUSANNA MARTÍN
Susanna / Zuz Martin Segarra (Barcelona, 1976). Dibujante de cómics desde 2010. Se licenció en Historia y tiene el graduado superior en Ilustración y Artes del Muro.
Entre 2010 y 2014 publica Alicia en un mundo real y Sansamba con guion de Isabel Franc, y la adaptación de la novela Sonrisas de Bombay a cómic. Entre 2016 y 2021 realiza varios cómics sociales para agencias y oenegés, entre ellos destaca Gaza Amal, En Bandada, Halima: derribando muros y Ahlam: soñar con una vida, este último como guionista junto a los lápices de Cristina Bueno.
Entre 2019 y 2020 publica Annemarie, junto a María Castrejón, Residencia de Estudiantes, como
guionista y dibujante, y Ofensiva Final con guion de Miguel Ángel Giner Bou, con quien también realiza
la segunda y tercera parte de la saga juvenil Anna Dédalus detective.
En 2021 guioniza y dibuja la novela gráfica Irse o morir y en 2022 Black is beltza II: Ainhoa, adaptando el guion cinematográfico de Fermin Muguruza, Harkaitz Cano e Isa Campo.
En 2023 se acaba de publicar el cómic periodístico Històries de la Model, con guion de Jordi de Miguel, junto al Diari Crític y el Ayuntamiento de Barcelona.
Deja una respuesta